Rittor Music(リットーミュージック) / Cubase Pro 9ではじめるDTM＆曲作り - 教則本 -

■Rittor Music(リットーミュージック) / Cubase Pro 9ではじめるDTM&曲作りの特長！
ビギナーが中級者になるまで使える操作ガイド＋楽曲制作テクニック

■Rittor Music(リットーミュージック) / Cubase Pro 9ではじめるDTM&曲作りのココが凄い！
Cubaseは作曲、アレンジ、ミックス、マスタリングにまで使える大人気のDAWです。多くのプロも使っているほど高機能なので、DTMビギナーの方はちょっと戸惑ってしまうかもしれません。そこで、本書では作曲やアレンジに必要な基礎知識から、実際の楽曲制作工程まで、じっくり丁寧に解説しました。MIDIの打ち込みやオーディオの編集はもちろん、Cubaseならではのサンプラートラックやコードトラック、コードパッド、アレンジャートラック、VariAudioやAudioWarpといった特徴的な機能についても紹介しています。本書をフル活用して、Cubaseとともに音楽生活を楽しんでください！

曲作りの方法がわかる操作ガイドブック

DTMビギナーの皆さん、そしてCubaseビギナーの皆さんのための「Cubase Pro 9」ガイドブックです。「基礎編」では作曲に必要な音符やリズム、そしてコードの基礎知識、作曲やアレンジ、ミックスといった音楽制作の工程など、初歩からじっくり解説していきます。操作ガイド部分はオーディオ録音やMIDI打ち込みといったベーシックな使い方はもちろん、Cubaseならではのサンプラートラックやコードトラック、コードパッド、アレンジャートラック、AudioWarp、ヒットポイントなどの使い方をわかりやすく紹介しました。

さらに「実践編」では簡単なデモ曲から、バンド系、EDM系、ボカロ系まで、4つの曲でサウンド・メイキングのアイディアやノウハウを紹介しています。プロジェクト・ファイルもダウンロードで入手できるので、実際に使いながら学べるCubase入門の決定版です!

【本の内容】
はじめに
本書の使い方
ダウンロード素材について

■基礎編
◎INTRODUCTION インストールと初期設定
01 Cubase Pro 9 の特長
02 インストールとアクティベーションの基礎知識
03 インストーラーのダウンロード……Windows & Mac
04 インストール……Windows
05 インストール……Mac
06 アクティベーション……Windows & Mac
07 オーディオの設定……Windows & Mac
08 バッファー・サイズの設定……Windows & Mac
09 MIDIの設定……Windows & Mac
10 音質の設定……Windows & Mac
11 Windows版とMac版の違い
12 VSTプラグインについて
13 あると便利な周辺機器

◎PART 1 リズム/音程/コードの基礎知識
01 小節/拍/拍子について
02 音符/リズム/テンポについて
03 音程と音階について
04 コードについて
05 コード進行の作り方

◎PART 2 曲作りの基礎知識
01 作曲と編曲について
02 音楽を構成する3つの要素
03 曲の構成について
04 Cubaseでの曲作りの方法
05 ミックス&マスタリングについて

◎PART 3 Cubase Pro 9 操作ガイド
01 プロジェクトの開き方[steinberg hub]
02 主要な画面を見てみよう[プロジェクトウィンドウ/メニュー]
03 画面を効率よく配置する
04 トラックの作成[プロジェクトウィンドウ]
05 ルーラー/ロケーター/スナップ[プロジェクトウィンドウ]
06 トランスポート操作[トランスポートゾーン&パネル]
07 イベントとパートの基本操作[プロジェクトウィンドウ]
08 ループを使ってみよう[MediaBay]
09 エフェクトの設定方法[Inspector/チャンネル設定/ MixConsole]
10 トラックの設定[Inspector]
11 チャンネル設定での音作り[チャンネル設定]
12 ソフト音源の使い方[プロジェクトウィンドウ]
13 外部MIDI音源の使い方[プロジェクトウィンドウ]
14 MIDI入力/編集1…鉛筆ツール[キーエディター]
15 MIDI入力/編集2…ステップ入力[キーエディター]
16 MIDI入力/編集3…ドラム入力[ドラムエディター]
17 MIDI入力/編集4…リアルタイム入力&クオンタイズ[プロジェクトウィンドウ]
18 MIDIを数値で編集[リストエディター]
19 コードの入力1[コードトラック]
20 コードの入力2[コードパッド]
21 オーディオ録音[プロジェクトウィンドウ]
22 オーディオイベントの編集[プロジェクトウィンドウ]
23 レーンでのテイク編集[プロジェクトウィンドウ]
24 オーディオのクオンタイズ/ワープ編集
[サンプルエディター~ AudioWarp/ヒットポイント]
25 オーディオのピッチ/タイミング編集[サンプルエディター~ VariAduio]
26 オーディオのさまざまな加工[プロジェクトウィンドウ/サンプルエディター]
27 サンプラートラック[プロジェクトウィンドウ]
28 楽曲の構成作り[アレンジャートラック/マーカートラック/テンポトラック]
29 ミックスの基本操作[MixConsole]
30 ソフト音源のエフェクトを利用する[Audio-Ins]
31 オートメーション[プロジェクトウィンドウ/ MixConsole]
32 MIDIコントローラーを使う[デバイス設定]
33 イベント/パートのオーディオ化[メニュー/プロジェクトウィンドウ]
34 楽曲のオーディオ化[メニュー/プロジェクトウィンドウ]
35 各種ファイルの読み込み/書き出し
36 プロジェクトの保存と操作
37 VST Connect SEでコラボする
38 VST Transitでコラボする
39 モニター環境を構築する[Control Room]
40 効率アップに役立つ機能

■実践編
◎PART 4 打ち込みでワンコーラスのデモ曲を作ってみよう
01 曲作りをはじめる方法
02 ドラムは「ループ」でOK!
03 コード進行はコードアシスタントで
04 ベース・ラインは「リズム」と「間」
05 アレンジャートラックで構成を作る
06 メロディは歌いながら作ろう
07 アレンジは「テーマ」から
08 ラフミックスでひとまず完成!
09 人に聴かせるためのラフマスタリング

◎PART 5 女性ボーカルのバンド・サウンドに挑戦!
01 歌詞からサウンドをイメージ
02 シンプルなコードと構成で
03 リズム・セクションで曲の方向性を打ち出す
04 メイン・ボーカルはディレイで浮遊感を
05 コーラスで盛り上げよう
06 ストリングスのフレージング
07 アンプ・シミュレーターでの音作り
08 上ものアレンジのコツ
09 7つのグループでミックス
10 臨場感を生かすマスタリング

◎PART 6 ダブステップのサウンド・メイク
01 ダブステップの攻略法
02 ビートのサウンド・メイキング
03 サンプラートラックでフレーズ作り
04 シンセで躍動感を演出
05 ピアノはEDMと相性抜群!
06 ケロケロボイスを作る
07 オートメーションを活用したミックス
08 マルチバンド・コンプでマスタリング

◎PART 7 6/8 拍子で作る幻想的なロック・サウンド
01 バンド・サウンド+実験的要素
02 イントロはインパクトで勝負
03 ギター・サウンド作りのコツ
04 ドラムはエフェクトでスピード感を演出
05 アコギもスピード感に貢献
06 歌はダビング・トラックで深みを出す
07 Cubaseでボーカロイドを使う方法
08 生系ミックスはリバーブがポイント

◎APPENDIX プラグイン・リスト/ショートカット/操作インデックス
01 ソフト音源
02 オーディオ・エフェクト
03 MIDIプラグイン
04 主要キーボード・ショートカット
05 操作インデックス

◎column
バッファー・サイズとは?
拍と音符
まだまだ深いリズムの世界
コード名表示
画面を分割して効率アップ
ウィンドウ・レイアウトのコツ
インプレイスエディターも便利
入力時のMIDIノートの長さを変更する
ヒットポイントのさまざまな活用方法
クイックコントロールをフル活用!
「テンプレート化」の重要性
ReWireで他のDAWと接続
パソコンのキーボードも鍵盤に!?
コードを知っている人にもコードアシスタントはオススメ
構成を決めたらコード進行も再度見直そう
コンプレッサーとリバーブの使い分け
3和音と4和音の使い分け
EQでピークをチェック
Qの使い方
「Pad2」トラックとコード名について
「IV‐V‐VI」+ペンタトニック・スケールは黄金の組み合わせ
FXチャンネルのオートメーションでミックス
豊かな響きのリバーブを簡単に作る方法
「調和」と「不和」のバランスが大事
アンプ選びのコツ
ダビング・トラックのテクニック
ボカロ・トラックの声質の違いについて